師公戲是廣西傳統(tǒng)戲曲之一。師公戲又名“唱師”,主要流傳于桂中、桂西北的河池、宜山、來賓、貴港、邕寧、武鳴一帶,是在壯族民間祭祀禮儀中由巫師(師公)戴木制面具扮神作舞的形式中發(fā)展而來。“師公”即“巫師”,相傳是在唐以后出現(xiàn)的一種宗教執(zhí)業(yè)者。師公戲源于古代的儺戲。師公戴假面具,邊跳邊舞,表現(xiàn)請神驅(qū)鬼,祈福消災(zāi),或豐收酬神的宗教內(nèi)容。師公為了吸引群眾,把跳神和群眾的唱歌唱詩的文娛活動結(jié)合起來,發(fā)展成師公戲。壯族地區(qū)的師公戲,可能與早在宋代就“名聞京師”的桂林儺舞有淵源關(guān)系,因為兩者的表現(xiàn)形式大體相同,不同的是前者用壯語演唱,后者用漢語桂林方言演唱。戲中有敘事詩、舞蹈、音樂,后來汲取了粵劇、彩調(diào)的優(yōu)點,發(fā)展成一種較簡單的戲劇藝術(shù)形式。清同治年間(1862—1874年),貴港鶴山村出現(xiàn)了演唱民間迷信故事的師公戲。隨后各地的師公戲也略具雛形。師公戲內(nèi)容廣泛,反應(yīng)壯族各個歷史時代社會現(xiàn)實的各個方面,又全用民間長詩寫法,少有道白,一唱到底,是典型的詩劇。師公戲有根據(jù)壯族民間故事或是已經(jīng)壯化的漢族傳統(tǒng)戲而編演的劇目,內(nèi)容十分豐富,現(xiàn)在已知道的約有一百五十多個,如《盤古》、《布伯》、《莫一大王》、《岑遜王》、《梁山伯與祝英臺》、《何文秀》等。早期的師公戲,演員穿紅衣長袍,主要以蜂鼓擊拍伴奏。其近代劇目,具有健康、樸實、活潑的藝術(shù)特點。師公戲的語言、內(nèi)容及腔調(diào)具有壯民族風(fēng)味,是廣西中部壯語北部方言區(qū)廣大群眾喜聞樂見的一大戲劇種。
參考資料:《壯族簡史》編寫組《壯族簡史》,民族出版社 ,2008年7月第一版